MARTIN, as a communicator - to the fullest extent of the word - was unrivaled.

Hey pallies, likes today we conclude our trilogy of amazin'ly awesome Dino-devotion from the pen of Mr. Jose Luis Alcaide Elejalde at his appropriately tagged blog, "Deep Roots."  As mentioned yesterday, Elejalde has profoundly and powerfully shared the deep deep roots of our Dino's life, times, and teachin's with his readership.

In this third outtin', Jose accents three more areas of our Dino's multi faceted life.....his amazin'ly varied big screen performances, his remarkable recordin' career, and his relationship with fellow crooner Mr. Frank Sinatra.  While Elejalde 'fesses up at the end of his profound prose, "Who was Dean Martin? The truth? I have not the slightest idea ...," and, indeed, which none of us have any honest idea, he shares many many marvelous moments in our great man's great career.

Jose speaks of a number of great roles that our Dino played in the movies, and speaks most beau-ti-fully 'bout his ability to play comedy as well as drama to perfect perfection.  We, of course, couldn't agree with him more 'bout our Dino's  powerful portrait of the "cowboy with an addiction" as Dude in 1959's "Rio Bravo."  We likes totally totally digs Jose's recountin' of how our most beloved Dino won the part of "Dude" from director Howard Hawks.  And, like youse are goin' to simply have to read all the rest of Elejalde's wise words on our Dino's film career for yourselves.

Next up is a wonderful section on our Dino's recordin' career.  Jose does a more then credible review of the various tunes our Dino crooned on vinyl.  And of course stands in awe of how in the year of 1964, our one and only Dino was the only artist to be able to knock the Beatles off the charts with his numero uno croon of "Everybody Loves Somebody Sometime."  Likes' 'gain youse are goin' to have to take the time to read Elejalde's remarkable reflections on our Dino's remarkable recordin's.

Last, but not least, Jose reflects on the "blood brother" relationship with his pallie of pallies Mr. Frank Sinatra.  'Gain we applaud the wondrous words that Elejalde uses to describe the friendship...."Likewise, no one can take care of SINATRA, let alone MARTIN. Even, perhaps more so in this case, since the Hoboken, developed greater psychological dependence on the Ohio, which did not happen much, by the Ohio, to the Hoboken ...."  Need we say more pallies?!?!?!?!

Dudes, likes we coulda goes on and on 'bout Mr. Jose Luis Alcaide Elejalde's wonderfully wise words on our most beloved Dino's most amazin' life....but likes then, youse would never gets to read his huge homage for yourselves!  We send out of greatest of great, grandest of grand appreciato for Jose's dedication to sharin' his deepest of deep devotion to our Dino through the printed word!  To checks this out in it's original format, as usual, simply clicks on the tag of this here Dino-gram.   Dino-always, ever, and only, DMP

DEAN MARTIN, THE ENIGMA "DEL organ." PART THREE



"DUDE"
They say that the best way to tell serious things is making people laugh. However, the great tragedy of the comic, is that no one takes them seriously. Lifetime, versed reviews have stated, that bring out laughter is a much more difficult issue, which lead to crying. The theory is supported by the fact that there are many cases in which the comedian usually excel as an excellent dramatic actor. On the contrary, it is more difficult to find examples of dramatic actors, that you uncover as good comedians.

MARLON BRANDO, with this considered a genius, claim this, which I do not doubt, but I always found something "heavy" for a genre so subtle, as is the comedy. However, GARY GRANT, the king of the comedians are molded very convincingly in those few but fruitful occasions that trod the land of pure drama.

BRANDON, won two Oscars, and other major awards throughout his career. Always, had the unanimous critical acclaim. GRANT, suffered the sad but comical. I mean, he had to wait to retire from film to Hollywood Academy, would remember him and grant him an Oscar tribute for "a life dedicated to film." Son, this category of granting oscars, when the actor were located closer to the other side, that of the latter. A personal capacity, would eliminate such awards, then, seems to be that value long dedicated to the craft of acting, rather than the performances themselves ...

Well, if besides all this, you're a singer, get them to stop see you as "a singer who acts" and start estimating, quite simply, a work of actor ... Anyway, is a very arduous task. was DEAN MARTIN, had a "comedic" innate, and also sang. Two qualities that can lead you to success in the entertainment world, but has not grant you excessive "prestige", as conceived by Hollywood. So, MARTIN, endeavored to show that a comedian first and foremost an actor. He was among the first to do so. When rolled "Rio Bravo" (1959), made ​​it very clear, playing "DUDE", a cowboy with an addiction, which is not to take it to laugh. Upon fulfilling the mission ... a 'Dry Martini "poured and was gradually relaxing ... During an interview in the early sixties, he was asked if he had not raised make a Broadway musical. Answered with another question: "Doing the same thing every night, my God! They represent boring I would not mind for two or three nights, but you can be sure! hate star in a blockbuster. " These words are a declaration of principles, and accurately reflect the playfulness that had MARTIN work .... take seriously, it's boring and tiring to health.



Let's review a little, his cinematic history ...

MATIN & LEWIS, staged a total of sixteen films for Paramount. The artistic results are mixed but each reaped more success than the previous one. In almost all, more or less repeats the same pattern: LEWIS, is "the frikie" simpleton, who keeps getting into trouble after another, creating situations where more complicated. DINO, the eternal companion, appears to save him from his troubles. Although, really MARTIN LEWIS who saves, "the rogue" making his move - in the background -. Kindhearted
A throughout the course, beautiful women who fall supermale seduced by the Italian press, to blow arise irresistible tunes of love. Sure, LEWIS characters are not as "dumb" as they seem, and they know dazzle the eternal feminine, his peculiar style. The approach was extremely effective at the box office, but simple and recurrent, especially if you intend to progress as an actor. However, sixteen are a very worthy example of entertainment through musical comedy. Even some of the tapes, especially those led by the increasingly valued FRANK THASLIN as "Artists and Models" (1955) and "Hollywood or Bust" (1956) are among the best comedies of the fifties. Recently, I returned to see "Hollywood or Bust", the last film of the pair, and ... "I peed laughing" ... I can think better review to assess a comedy, especially if we which was filmed almost seventy years ago.
was the last filming of the comedy team. "At that point in the movie," the two friends were barely speaking. Surprising to note that the chemical was still running like a charm. The film enjoyed considerable success. In my humble opinion, is an excellent comedy, in which HALL WALLIS, producer, deftly fail certain times of the film, the effect of promoting his new acquisition, ELVIS PRESLEY. Consider, once "MARTIN & LEWIS" were story ... What About "the organ"? ... They lent to METRO. There, he shot a romantic comedy set in Rome, with musical dyes, to which no one paid much attention, according to the review, pretty forgettable. It was called: "Ten thousand bedrooms" by RICHARD THORPE. Many visionary, he predicted a year of artistic life. They were delicate moments for race DEAN MARTIN. To avoid that "this year of life" be fulfilled, our hero managed to get right between the two "sacred monsters" of the "Stanislavski method" in its American version. Neither more nor less than, MARLON BRANDON MONTGOMERY CLIFT and.

The role of Whiteacre MICHAEL MARTIN is a singer - fence! - Forced to leave the microphone to take up the gun. Inevitably, the experience of war transform your way of seeing life. Whiteacre, was not a "candy character," as was the soldier MAGGIO to SINATRA. Neither "The Young Lions" (1958), estimable war drama on the theme of anti-Semitism line, became such a legendary film as "From Here to Eternity" (1953).

However, EDWARD DYMITRIK tape, bore the stamp of long stem production. BRANDON and CLIFT, were an excellent company to learn and DINO, not out of tune between "much prestige," which earned him get good reviews. cupier Former, began to play their cards.



There is a scene from "Rio Bravo", which takes place in a barn. In it, DUDE, crumbles almost breaking mourn, to his friend the sheriff JOHN T. CHANCE, played by JOHN
WAYNE. This sequence reflects rightly, helplessness felt by a person when he begins to be aware of its serious alcohol problem. MARTIN, was carried out a superb manner. DUDE, ultimately, became "the dark side" DINO "the drunkard". This act of the film, was a challenge for the comic. HOWARD HAWKS director, aware of the fears of his actor, reserved the sequence to the end of shooting ... "He did damn well - remembered HAWKS - really, that he realized he could act, and it was a great scene. He worked very hard, practiced with the gun and ended occurring him very well. those who are good work "... Ya think Mr. HAWKS, but How MARTIN came to "Rio Bravo"? ... "I always liked him. Me I met him personally. " Previously, DINO agent, had gone to the famous director in order to you to assess the possibility of having DEAN, pair the role of Assistant Sheriff ... "Okay - nodded HAWKS - I'm here tomorrow at nine o'clock "... The representative, conveyed some doubts about that its star, lograse "be here" as soon as the filmmaker intended. This, he cut sharply ... "Look, if you want to get into the movie, you need to be here at nine." DEAN, presented himself the next day, before HAWKS perfectly punctual, and began to tell him, "Well, I'm just a little busted Yesterday, I did a show in Las Vegas until midnight I got up early, rented a plane to arrive.. thus far , and it has to cost a lot across town. " director, nodded, asking: "Have you taken so much trouble to be here at nine? " "Yes" replied .. MARTIN. They then went on to discuss some aspects of the character, and soon, HAWKS, short conversation about abruptly, "Okay, you better go to pick up your wardrobe" ... DEAN, asked confused, "What do you mean? "..." You're gonna do "... concluded HOWARD HAWKS.



Mister HAWKS, continues his story:.. "He knew that if he could have taken so much trouble to talk to me, I knew the hard work was working, there was no problem because it has a great personality and he did, worked hard with that drunk "
with her ​​portrayal of "DUDE", showed that within their characteristics, could get to play, different types of characters. However, after "Rio Bravo", as mentioned, it prepared a "Dry Martini" and was relaxing ...
Later, I did some estimable films, others as, and a good number of expendable, but I think that never again interpret such a comprehensive and inspiring character as "that drunk" in such a round film as "Rio Bravo". MARTIN, continued inquiring about their dramatic possibilities in interesting films like "The Ambitious" (1959), " The third man was a woman "(1961), or" Toys in the Attic "(1963). Their performances were highlighted by the review but got little commercial fortune. Significantly, a musical with VINCENT MINELLI, "The phone rings" ( 1960) also raised very little. These failures, they would eroding her acting ambitions, and took another "Dry Martini". In "Kiss Me Fool" (1964), BILLY WILDER, made ​​a masterly caricature of himself. From here, the highlight of his film forays, is when it wears cowboy. The Western, was his favorite form of entertainment, and embarked on a few. Would emphasize the rolled orders HENRY HATHAWAY, "The Sons of Katie Elder" (1965), and "Poker Death" (1968). Among his film career, and once again, the landscape "Far West" line, has another great performance, though, much less remembered than "Rio Bravo" for the film, even being estimable, does not reach the level of Western HAWKS. The film, "Night of the Titans" (1967), and it DINO, played his darker character for the film. Called Undoubtedly, where "what happened tit" was starring in the trilogy MATT HELM, "Very Special Agent." A parody of James Bond films, the inimitable "DINO style." With MATT HELM, relaxation-based "Dry Martinis", peaked, however, JAMES "DINO" BOND, connected with the audience. Remember, "Airport" (1970), tape quite entertaining, authentic pioneer in the genre of "air disaster", for which, many are marching past glories of old Hollywood. The MARTIN itself, presented as his first "serious" production after several years.

In conclusion, it was a very uneven film career, in which he finished not fully utilize their skills as a performer ... On the other hand, was not bad either ...
You would like ELVIS PRESLEY fans that on your resume for the big screen, figurasen names: HOWARD HAWKS, BILLY WILDER, VINCENT MINELLI, Frank Tashlin, or HENRY HATHAWAY. Of course, Hollywood academy never contemplated the possibility that some of his greatest performances, was worthy of a nomination for the oscars.



SWINGIN DOWN YONDER

voice DEAN MARTIN, not enough records SINATRA DAVIS JR, O BENNETT.
Occasionally though, listening to certain of his recordings, you have the feeling that sings below their means, and does not draw all their true potential . In "standards" Latin cut as "The Dove," or "Besame Mucho", type test new things, have a good time, and little else.
then you can not help but remember what declared by JERRY LEWIS, about which MARTIN,
sang, not take it seriously. There is some truth in it, but just something.
One quality that distinguishes MARTIN, not trying to say above, or, unlike other great crooners ... However, I think he excels in, one way very particular and genuine They constitute, as marking his great popular singer ... This quality, to which I am referring to is none other than, "naturalness" ... How to describe this gift when singing? ...
In my view, it is easy to disguise, how hard, getting that "no note" you're wearing a costume. And only among those who "do not they shout," we can say with certainty, the absence of such a disguise, then then the "mask" for "this unique species singing" is the skin itself.
Come on ... That all goes out to them ... Natural. MARTIN Gorge is prime ... Well ... What could be more virtuous to be natural? plain That ease, charged invaluable, especially in times of great adulteration musical, as the present. NAT KING COLE, to me, would be another great cultivator of this art. COLE, like Martin, was a troubadour without great fanfare, but of immense artistic results ... "Love me tender" Are you lonsome tonight?, are capital Elvis Presley recordings. In these songs, the King, led to a atmospheres which hovers the spirit of the Italian-American "crooner". If we refine a little our ear, we realize that your time on this serious sound so characteristic of CROCETTI, is felt the presence of BING CROSBY. Roots deep, are connected by a cool inexhaustible, watering land of the living. while SINATRA, embarked on more baroque musical projects, MARTIN, increasingly argued for simple formulas. DINO became "TEX" MARTIN, was carried away by the words, with his usual nonchalance ... "Iusston, iusston iusston" ... What kind! DEAN That ductility, halfway between silk and velvet, reach make him a touching ballad singer ... "Let me go Lover", "Return to me", "By the time I get to Phoneix." Vibration of the vocal cords, to extending the life rhythm of our hearts, encouraging , to celebrate the joy of living ... "Thats Amore", "Is not that a Kick in the Head." Perhaps you prefer creating climates, refreshingly warm ... "Its easy to remember", "I dont know why (I just do) "... O evocative moments of great intensity ..." My rifle, my pony and me. "    For lovers of country, we proposed a particular vision of cowboy music, proclaiming, "king of the road ", with remarkable track ... Not bad, this singer named as smiling, DEAN MARTIN.



In April 1964, it came unprecedented in the history of popular music. The British group THE BEATLES, occupied the top five lists of American success.
"British Invasion" had begun in February of that year. "Reprise" record label
owned by FRANK SINATRA, got distribution for the USA market, discs Kinks, another British group. SINATRA, thought that "the longhaired London", they could be able to do battle with "those hairy Liverpool."
Reality was that The Beatles, they had no rival in THE KINKS, or any other pop group ... Also Who needs ... the KINKS, when you have among your ranks, DEAN MARTIN?
were blowing strong air currents, bringing winds of change. But MARTIN and "Crooners"
are flexible as cane, which seems to bend under the pressure of the novel, however, stand up again more strongly than before, because the roots of cane, sink with such vigor in the damp earth of their ancestors, which are inarrancables. 's world, stirring sugestionado by "Beatle craze". MARTIN, remained calm, and began to pour another Dry Martini, while preparing a new album, "Dream with Dean". KEN LANE, pianist and henchman DEAN from that magical night at the Sands, suggested a repertoire composed By "standars" as "Blue Moon" or "Fool rush in". Also, they decided to dispense with large orchestras. Alone, four musicians intervene to bring a new intimate reading a bunch of old songs. Lacking a complete hack that dozen, LANE, proposed "Everybody loves somebody" issue, the same composed by IRVING TAYLOR, fifteen years ago. In those years, the pianist worked orders Sinatra, who recorded a version of the song on the Columbia label. JEANNE MARTIN, wife of DINO, was present and encouraged her husband to record it. "Everybody loves somebody", close the new album DEAN MARTIN. The Long Play, was ready in the spring of that year 64, but the record company decided to save it for the summer. Also, during the month of April, it was decided to record an alternative "Everybody loves somebody" version, this time with an orchestra, and printing a faster pace. Finally, June was the month chosen to launch "Dream with Dean." Meanwhile, another album, consisting of a repertoire of half-times, and the alternate version of "Everyboddy loves ..." was published which ultimately , was appointed to this parallel title shot. "To hards days night" BEATLES global success, was forced to leave the top of the U.S. charts, with the rapid ascent of the classic MARTIN. Later that year, another single from the singer, "The door is still open to my heart", in tents while the proto-heavy, "You Really Got Me" by THE KINKS. The two releases "Reprise", reached the top 10, but the song came DINO higher. before closing 1964, another single from the "crooner", "Your Nobody Till Somebody Loves You", came back strong in the Hit Parade USA , thereby reaping his third hit in a year. The Beatles, were at the summit, and there, they had to make room to accommodate an artist, they would have never suspected. In all the books in pop music history, 1964 is cited, such as "The British Invasion", however, is hardly mentioned that was also the year of the great DINO. The sixties, became the singer's golden years. During the period from 1964 to 1971, he dispatched six million singles, and six and a half Long Plays. Much more, of what they could get to brag, many "hairy invaders".



About nine years ago, we could also consider that at the peak of his career.
's reach as high, allowed him to discover that success and prestige, things are different. Moreover,
"the top", it may become uninhabitable, and always, is much more dangerous descent, the climb to the summit, as the notoriety achieved, has nothing to do with personal achievement.
Towards 1955 , completed an album for Capitol Records, titled "Swingin 'Down Yonder". This work would totally unnoticed, as it was not associated with any film success by LEWIS, nor had much to do with the hits of DINO to date, ie "Thats amore", "Swan" or "Memories are made of this ". This latest single, also took over the top spot in the "Charts" USA, in 1955. "Swingin Down Yonder" is part of a select group of large forgotten recordings, or overshadowed by others, which were more important at the time.
The album has that stale flavor intensity of a good port, or those acids nuances of a rioja gran reserva, fermented to debug our taste buds ... ¿...?? Actually ... I do not know very well that "is co ..." I'm talking about, and I do not understand much about wines, mine is ... apple juice ... But I have left " Cool "... In short, a wonderful disc, an authentic "deli" flavored "dixie", ie longing south, its rivers, cotton fields, traditional stews, its roots ... "deep" of course. Although now that I think about it, Ohio is not the south ... A detail of no importance, when it comes as a singer, DINO "TEX" MARTIN. A singer who qualifies deploying an expressive, understated and natural strength. A singer, keying with the full power of simplicity, and known as modular tonifiquar our ears, something which is not much, in these times of so stridently. This, I learned just listening to the songs of singers like: AL JOHNSON, LOUIS AMSTRONG and BING CROSBY, among others, very present in this great work, done with careful affection. A singer, whose only merit was liven downtime, that arise when dearrollarse frames MARTIN & LEWIS. A singer "without prestige" in 1955, recorded "Swingin 'Down Yonder" .... The arrangements and production run to account LEE GILLETTE and Voyle GILMORE, talents, serving the Capitol factory in the fifties, with that, I think it is all said.



EPILOGUE: BLOOD BROTHERS.
The man, comedian, television presenter, dramatic actor, singer ... also danced!
The Americans, with their great ability to synthesize, summarize all these facets in just over ... "Entertainer".
The concept is very American, and DEAN MARTIN, reached a higher dimension, setting the bar, my very high opinion, all those who consciously or unconsciously, have tried to emulate. It is difficult, encompass the full meaning of this word as it did DINO, because without a doubt, we are talking about "ENTERTAINER" in capital letters ... I missing something? ...
FRANK Upsss ... Sorry, I forgot you ... Unforgivable! Of course, you were "the other with
case "and you beat DINO in many things ... But in my humble opinion, and no offense FRANK, MARTIN, as a communicator - to the fullest extent of the word - was unrivaled.
It is unacceptable, addressing the figure of Dean Martin, and forget to mention FRANK SINATRA. Likewise, no one can take care of SINATRA, let alone MARTIN. Even, perhaps more so in this case, since the Hoboken, developed greater psychological dependence on the Ohio, which did not happen much, by the Ohio, to the Hoboken ....
FRANCIS AND DINO, fiiiuuu ... Two good items!

In the seventies, MARTIN, declared to a reporter that "Frank and I are brothers.
We cut into the tip of the finger, and become blood brothers. FRANK, we sought Christian chop on the wrist. I said, are you crazy? No way! This is enough. "
So, one, he ran "Jack Daniels" in the veins, and the other, "J & B". FRANCIS ALBERT was Sicilian, all visceral. DINO CROCETTI came from the Abruzzi region, whose locals are characterized as the opposite of a Sicilian, ie quiet people near the stoicism.

FRANK SINATRA, became the most powerful person in show. No, I could
question him or to say NO! Nobody ... except DEAN MARTIN, despite this or because of it, continue to be the most admired friend by "The Voice". Many testimonies of people close to the two legends say DINO, was the mirror where FRANCIS looked ....

The Sicilian, spent thousands of dollars on dress well.
The Abruzzi was elegant to dress "DUDE" alcoholic cowboy and ragged.  

SINATRA, had to watch for some guests, not to march your party early.
MARTIN, no organized parties therefore lacked time to go to all that invited him.

The sympathy FRANK sometimes could have a forced point.
DEAN, aroused laughter effortlessly.

I think I mentioned, that the ... Naturalness.

Nobody will think badly, never was in "The Voice", a hint of envy, because he was very sure of himself and his talent, just a healthy mix of rivalry and admiration. MARTIN, was like the big brother - SAMMY DAVIS JR, little - you do not stop to look closely, and you think.? "That girl, I saw her first do ... How much can want this bastard "

The two "crooners" knew well above. They agreed backstage and especially in many parties. Were womanizers, drinkers and raised in similar environments. However, they took theirs in bond. MARTIN, had not become so important singer to reach to interest SINATRA. In turn, the Ohio had to suffer since the beginning of his career, the inevitable and invidious comparisons with "The Voice". Something that greatly annoyed DINO.
Everything began to change in the summer of 1958. DEAN, had just premiered "The Young Lions"
winning the favor of review with that interpretation. Reached his ears that FRANK, was about to star in a new adaptation of JAMES JONES, author of "From Here to Eternity."
This new film is called "Like a Stream". It was a story of losers, which would direct
the reputed MIMELLI VINCENT.
Someone gave a nice party in Beverly Hills, which, SINATRA attend.
Get invitation for any party organized in Hollywood, was the specialty of DINO ..

"Hey you" - Sinatra yelled at in the middle of the party -. "What have I done now?" - FRANK kidding -. To get their attention, MARTIN, continued saying.? 'I hear you're looking for someone for your next film? Character is a player who likes to drink and has a deep southern accent Dude, you're looking at me me! ".... Deep Southern Ohio accent ... kind!



SINATRA not take long to convince producers and get hired MARTIN.
His intervention in the war drama Edward Dmytryk, the overall price of the "ability to do serious cinema comic" up markedly. Meanwhile, FRANK, knowing the reputation DEAN, saw in him the ideal to ease tensions hauling, shooting a fellow drama. Especially if it was going to be led by MINNELLI, a director "picky", those who exasperated to "The Voice." Each week, organized meetings late into the night. A call FRANKIE, people flocked as the composer and lover of Jimmy Van Heusen spree, and some "Italian friends" of the two "crooners".
Alcohol, gambling, music, Italian food. The entrance was vetoed women, except the charming Shirley MacLaine, who also was part of the cast of the film. WARREN BEATTY's sister, was the only woman who had an important role in this world of men.
"Like a Stream" is one of the great melodramas of the fifties, and during filming, FRANCIS AND DINO, he laid the foundations for a very hedonistic ethics of artistic work, which served to reestablish the "Rat Pack". Everything was cooked behind this great movie, did rekindle a spirit that seemed extinct, after leaving this world, original "Guru" of "rats" and "Father" of Frank Sinatra in Hollywood, HUMPHREY BOGART.

As he was moving the shooting, FRANK, radically changed its artistic value to the new partner. MARTIN's performance, is another of his magnificent and emblematic interpretations.
Later that summer, DINO, was the special guest, along with BRING Crosby in "The Frank Sinatra Timex Show". In early 1959, "The Voice" proposed to the directors of Capitol, producing an album to his new friend. The result was "Sleep Warm". Thus was established the covenant of blood brotherhood between two legends. Then the legendary performances in Las Vegas, the film "Ocean's Eleven" (1960) ... I mean, the heyday of the "Rat Pack" followed.
"The clan of rats" would be part of another story. However, you must always remember the following:

· Hollywood sucks.
· Do not ever trust the boss.
· Drink apple juice all you can.
· Love music as yourself.

And above all ... "Never rat on a rat" (Never rat on a rat).

Who was Dean Martin? The truth? I have not the slightest idea ...
What I do know, with absolute certainties of this world ... It has much less class from him, left him.



Sources: "Rat Pack, living in his own way" by Javier Marquez.
"Hollywood stars" Peter Bodganovich.

DEAN MARTIN, EL ENIGMA "DEL ORGANILLERO". TERCERA PARTE


"DUDE"

Dicen, que la mejor forma de contar las cosas serias, es haciendo reír. No obstante, la gran tragedia de los cómicos, es que nadie les toma en serio. De toda la vida, versadas opiniones han afirmado, que hacer brotar la risa es un asunto bastante más peliagudo, que provocar el llanto. La teoría, viene avalada por el hecho, de que son muchos los casos en los cuales, el comediante suele descollar como un excelente actor dramático. Por el contrario, es más difícil encontrar ejemplos de actores dramáticos, que se destapen como buenos comediantes.

MARLON BRANDO, esta considerado como un genio, afirmación esta, que no pongo en duda, pero, siempre me resultó algo "pesado" para un género tan sutil, como es el de la comedia. Sin embargo, GARY GRANT, el rey de la comediantes, se amoldó muy convincentemente en aquellas pocas, pero fructíferas ocasiones, que pisó los terrenos del puro drama. BRANDON, logró dos oscars, y otros premios importantes a lo largo de toda su trayectoria. Siempre, tuvo el reconocimiento unánime de la crítica. GRANT, padeció el triste sino del cómico. Es decir, debió esperar a retirarse del cine, para que la academia de Hollywood, se acordase de él, y le concediera un oscar homenaje, por "una vida dedicada al cine". Son, esa categoría de oscars que otorgan, cuando el actor se encuentra más cerca del otro lado, que de éste. A titulo personal, eliminaría este tipo de galardones, pues, parece ser que valoran el largo tiempo dedicado al oficio de actuar, más que, las interpretaciones en si mismas...
Bien, si además de todo esto, eres cantante, conseguir que dejen de verte como "un cantante que actúa" y empiecen a estimar, sencilla y llanamente, tu labor de actor... En fin, es una empresa muy ardua.

DEAN MARTIN, poseía una "vis cómica" innata, y también cantaba. Dos cualidades, que te pueden llevar a triunfar en el mundo del espectáculo, pero no ha concederte excesivo "prestigio", tal y como lo concibe Hollywood. Así las cosas, MARTIN, se esforzó por evidenciar que un cómico, ante todo, es un actor. Fue de los primeros en hacerlo. Cuando rodó "Rio Bravo"(1959), lo dejó muy claro, interpretando a "DUDE", un vaquero con una adicción, que no es para tomársela a risa.

Una vez cumplida la misión... Se sirvió un "Dry Martini", y fue relajándose poco a poco...
Durante una entrevista, en los primeros sesenta, le preguntaron si no se había planteado realizar un musical en Broadway. Respondió, con otra pregunta: "¿Hacer lo mismo todas las noches? ¡Dios mio!
¡Que aburrido! No me importaría representarlo durante dos o tres noches, pero puedes estar seguro que
odiaría protagonizar un taquillazo". Estas palabras, constituyen toda una declaración de principios, y
reflejan exactamente el sentido lúdico que MARTIN tenía del trabajo....
Tomarse en serio, es aburrido y agotador para la salud.

Repasemos un poco, su historial cinematográfico...
MATIN & LEWIS, protagonizaron un total de dieciséis películas para Paramount. Los resultados artísticos, son desiguales, pero cada una de ellas cosechaba un éxito mayor que la anterior. En casi todas, se repite más o menos el mismo esquema: LEWIS, es "el frikie" inocentón, que no para de meterse en un lío tras otro, creando situaciones a cual más complicada. DINO, el eterno compañero, aparece para salvarle de sus apuros. Aunque, realmente es LEWIS quien salva a MARTIN, "el vividor", logrando conmover su - en el fondo - buen corazón.

A lo largo y ancho del recorrido, surgen bellas mujeres, quienes caen seducidas por el supermacho galán italiano, a golpe de irresistibles tonadas de amor. Claro que, los personajes de LEWIS, no son tan "tontos" como parecen, y saben encandilar al eterno femenino, a su peculiar estilo. El planteamiento, fue tremendamente efectivo de cara a la taquilla, pero simple y recurrente, sobre todo, si pretendes progresar como actor. Empero, las dieciséis constituyen un ejemplo muy digno de entretenimiento, a través de la comedia musical. Incluso, algunas de las cintas, especialmente aquellas dirigidas por el cada vez más valorado FRANK THASLIN, como "Artistas y modelos"(1955) o "Loco por Anita"(1956), figuran entre las mejores comedias de los años cincuenta. Hace poco, he vuelto a ver "Loco por Anita", ultimo film de la pareja, y... "Me he meado de risa"... No se me ocurre, mejor comentario para valorar una comedia, sobre todo, si pensamos que se filmo hace casi setenta años.

Fue el último rodaje de la pareja cómica. "A esas alturas de la película" los dos amigos apenas se hablaban. Sorprende comprobar, que la química continuaba funcionando a las mil maravillas. La cinta, gozó de un éxito considerable. Bajo mi humilde opinión, es una comedia excelente, en la que HALL WALLIS, su productor, aprovecha hábilmente ciertos momentos del film,  al efecto, de promocionar a su nueva adquisición, ELVIS PRESLEY.

Veamos, una vez que "MARTIN & LEWIS" fueron historia... ¿ Que hacemos con "el organillero"?... Le prestaron a la METRO. Allí, rodó una comedia romántica ambientada en Roma, con tintes musicales, a la que nadie prestó mucha atención, y según la crítica, bastante olvidable. Se llamó:"Ten thousand bedrooms", de RICHARD THORPE. Muchos visionarios, le pronosticaron un año de vida artística. Eran, momentos delicados para la carrera de DEAN MARTIN. A fin de evitar, que "ese año de vida" se cumpliera, nuestro héroe, consiguió meterse justo entre los dos "monstruos sagrados" del "método STANISLAVSKI", en su versión americana. Ni mas ni menos que, MARLON BRANDON
y MONTGOMERY CLIFT. El papel de MARTIN es MICHAEL WHITEACRE, un cantante - ¡valla! - obligado a dejar el micrófono, para empuñar el fusil. Inevitablemente, la experiencia de la guerra transformará su manera de ver la vida. WHITEACRE, no era un "personaje caramelo"
como lo fue el soldado MAGGIO, para SINATRA. Tampoco "El baile de los malditos"(1958), drama de guerra estimable, con el tema del antisemitismo de fondo, se convirtió en una película tan mítica como "De aquí a la eternidad"(1953). Sin embargo, la cinta de EDWARD DYMITRIK, llevaba la impronta de producción con mucho fuste. BRANDON y CLIFT, eran una inmejorable compañía para aprender y DINO, no desentonó entre "tanto prestigio", lo que le valió, obtener buenas críticas.
El ex cupier, empezaba a jugar bien sus cartas.

Hay una escena de "Rio Bravo", que se desarrolla dentro de un establo. En ella, DUDE, se desmorona casi rompiendo a llorar, ante su amigo el sheriff JOHN T. CHANCE, personaje interpretado por JOHN
WAYNE. Esta secuencia, refleja muy acertadamente, la impotencia que siente una persona cuando empieza a ser consciente, de sus serios problema con el alcohol. MARTIN, la llevó a cabo de una manera soberbia. DUDE, a la postre, se convirtió en "el reverso tenebroso" de DINO, "el borrachin". Este acto del film, supuso un reto para el cómico. El director HOWARD HAWKS, consciente de los temores de su actor, reservó la secuencia para el final del rodaje... "Lo hizo condenadamente bien - recordaba HAWKS - realmente, ahí se dio cuenta de que podía actuar, y fue una gran escena. Trabajó muy duramente, practicó con la pistola y terminó dándosele muy bien. Los que son buenos trabajan"...

Ya lo creo señor HAWKS, pero ¿Como llegó MARTIN a "Rio Bravo"?... "Siempre me cayó bien. Me encontré con el personalmente". Previamente, el agente de DINO, se había dirigido al insigne director,
con el propósito de que valorase la posibilidad de contar con DEAN, par el papel del ayudante del
Sheriff... "Esta bien - asintió HAWKS - que esté aquí mañana a las nueve de la mañana"...
El representante, transmitió ciertas dudas a cerca de, que su estrella, lograse "estar aquí" tan pronto, como pretendía el filmmaker. Este, le cortó secamente... "Mira, si quiere entrar en la película, tendrá que estar aquí a las nueve".

DEAN, se personó al día siguiente, ante HAWKS perfectamente puntual, y empezó a contarle: "Bueno, estoy un poco reventado. Ayer, hice un espectáculo en Las Vegas, hasta la media noche. Me levanté temprano, alquilé un avión para llegar hasta aquí, y me ha costado mucho atravesar la ciudad."
El director, asintió preguntándole:" ¿Te has tomado tantas molestias para poder estar aquí a las nueve?"
"Si".. Respondió MARTIN. Seguidamente, pasaron a comentar algunos aspectos del personaje, y al poco rato, HAWKS, corto la conversación de unas manera abrupta: "Esta bien, será mejor que vayas a recojer tu vestuario"... DEAN, preguntó confuso: "¿Que quieres decir?"... "Lo vas a hacer"... Concluyó HOWARD HAWKS.



Mister HAWKS, prosigue con su relato: "Sabía, que si era capaz de haberse tomado tantas molestias, para hablar conmigo, trabajaría duramente. Sabía que el trabajaba, no había problemas porque tiene una gran personalidad. Y lo hizo, trabajó duro con aquel borracho"
Con su personificación de "DUDE", demostró que dentro de sus características, podía llegar a interpretar, diversos tipos de personajes. Sin embargo, después de "Rio Bravo", como comenté, se preparó un "Dry Martini" y fue relajándose...
Posteriormente, hizo algunas películas estimables, otras a medida, y un buen numero de prescindibles, pero pienso, que jamás volvió a interpretar un personaje tan completo y estimulante como "aquel borracho", en una película tan redonda como "Rio Bravo".

MARTIN, siguió indagando con respecto a sus posibilidades dramáticas, en films interesantes como, "Los Ambiciosos"(1959), "El tercer hombre era mujer"(1961), o "Toys in the Attic" (1963).
Sus interpretaciones, fueron destacadas por la crítica, pero obtuvieron escasa fortuna comercial.
Cabe resaltar un musical con VINCENT MINELLI, "Suena el teléfono"(1960) que también recaudó muy poco. Estos fracasos, irían mermando sus ambiciones actorales, y se tomó otro "Dry Martini". En "Bésame tonto"(1964), de BILLY WILDER, realizó una magistral caricatura de si mismo. A partir de aquí, lo más destacable de sus incursiones cinematográficas, es cuando se viste de vaquero. El Western, era su forma favorita de entretenimiento, y se embarcó en unos cuantos. Resaltaría, los rodados a las ordenes de HENRY HATHAWAY, "Los cuatro hijos de Katie Elder"(1965), y "El poker de la muerte"(1968).

Dentro de su trayectoria cinematográfica, y una vez más, con el paisaje del "Far West" de fondo, tiene otra gran interpretación, aunque, bastante menos recordada que la de "Rio bravo", pues el film, aun siendo estimable, no alcanza el nivel del Western de HAWKS. La cinta, se llamó "Noche de Titanes"(1967), y en ella DINO, interpretó a su personaje más oscuro para el cine.

Sin lugar a dudas, donde se" lo pasó teta", fue protagonizando la trilogía de MATT HELM, "Agente muy especial". Una parodia de las películas de JAMES BOND, al inimitable "estilo DINO".
Con MATT HELM, la relajación a base de "Dry Martinis", alcanzó su punto culminante, ahora bien,
JAMES "DINO" BOND, conectó con el público. Recuerdo, "Aeropuerto"(1970), cinta bastante entretenida, autentica pionera en el género de "catástrofe aérea", por la cual, van desfilando muchas viejas glorias del viejo Hollywood. El propio MARTIN, la presentaba como su primera producción "seria", después de varios años.

En conclusión, fue una carrera cinematográfica muy desigual, en la cual, no se terminó de aprovechar completamente sus aptitudes como interprete... Por otra parte, tampoco estuvo nada mal...
Ya quisiéramos los fans de ELVIS PRESLEY, que en su currículum para la gran pantalla, figurasen los nombres de: HOWARD HAWKS, BILLY WILDER, VINCENT MINELLI, FRANK TASHLIN, o HENRY HATHAWAY. Por supuesto, la academia de Hollywood, jamás contempló la posibilidad, de que alguna de sus grandes interpretaciones, fuese merecedora de una nominación a los oscars.



SWINGIN DOWN YONDER

La voz de DEAN MARTIN, no alcanzaba los registros de SINATRA, DAVIS JR, O BENNETT.
Aunque en ocasiones, escuchando ciertas grabaciones suyas, tienes la sensación de que canta por debajo de sus posibilidades, y no extrae todo su verdadero potencial. En "standards" de corte latino como "La paloma", o "Bésame mucho", el tipo prueba cosas nuevas, se lo pasa bien, y poco más.
Entonces, no puedes evitar acordarte de lo declarado por JERRY LEWIS, acerca de que MARTIN,
cantaba, sin tomárselo muy en serio. Algo de cierto hay en ello, pero tan solo algo.

Una cualidad, que distingue a MARTIN, no pretendo decir por encima de, o, a diferencia de otros grandes crooners... Sin embargo, pienso que sobresale en él, de una manera muy particular y genuina, llegando a constituir, su gran marchamo como cantante popular... Esta cualidad, a la que me estoy refiriendo no es otra que, "la naturalidad"... ¿Como describir este don a la hora de cantar?...
A mi juicio, es disfrazar de fácil, lo difícil, consiguiendo, que "no se note" que llevas puesto un disfraz. Y sólo, entre aquellos a quienes "no se les nota", podremos aseverar con seguridad, la inexistencia de tal disfraz, luego entonces, "el antifaz" para "esta especie única de cantantes", es la propia piel.
Vamos... Que todo les sale... Natural.

La garganta de MARTIN, es privilegiada... Pues... ¿Acaso hay algo más virtuoso que ser natural?
Esa llana desenvoltura, que cobra un valor incalculable, sobretodo, en tiempos de gran adulteración musical, como los presentes. NAT KING COLE, para mi, sería el otro gran cultivador de este arte. COLE, al igual que MARTIN, fue un trovador sin grandes alardes, pero de inmensos resultados artísticos...
"Love me tender", Are you lonsome tonight?, son grabaciones capitales de ELVIS PRESLEY.

En estas canciones, el Rey, originó unas atmósferas por las que sobrevuela el espíritu del "crooner" italoamericano. Si afinamos un poco más nuestro oído, nos daremos cuenta, que a su vez, sobre esa sonoridad grave tan característica de CROCETTI, se deja sentir la presencia de BING CROSBY.
Las raíces profundas, están conectadas por un fresco caudal inagotable, que riega la tierra de la vida.

Mientras SINATRA, se embarcaba en proyectos musicales más barrocos, MARTIN, apostaba por formulas cada vez más sencillas. Se convirtió en DINO "TEX" MARTIN, dejándose arrastrar por la palabras, con su habitual desenfado... "Iusston, iusston iusston"... ¡Que tipo!

Esa ductilidad de DEAN, a medio camino entre la seda y el terciopelo, llega a convertirle en un baladista conmovedor... "Let me go Lover", "Return to me", "By the time I get to Phoneix".
La vibración de sus cuerdas vocales, consigue aumentar el ritmo vital de nuestros corazones, alentándonos, a festejar la alegría de vivir..."Thats Amore", "Ain´t that a kick in the Head".

Quizás, se le prefiera creando climas, estimulantemente cálidos... "Its easy to remember", "I dont know
why (I just do)"... O instantes de gran intensidad evocadora... "My rifle, my pony and me".  
A los amantes del country, les propuso una particular visión de la música vaquera, proclamándose,
"king of the road", con notable seguimiento...

No esta mal, este cantante tan risueño llamado, DEAN MARTIN.

En abril de 1964, aconteció un hecho sin precedentes en la historia de la música popular. El grupo británico THE BEATLES, ocupó los cinco primeros puestos de las listas de éxito norteamericanas.
"La invasión británica" había comenzado en febrero de ese mismo año. "Reprise", sello discográfico
propiedad de FRANK SINATRA, consiguió la distribución para el mercado USA, de los discos de THE KINKS, otro grupo británico. SINATRA, pensaba que "los melenudos de Londres", podían ser capaces de presentar batalla a "esos melenudos de Liverpool".

La realidad, fue que THE BEATLES, no tuvieron rival en THE KINKS, ni en ningún otro grupo pop... Además... ¿Quien necesita a los KINKS, cuando tienes entre tus filas, a DEAN MARTIN?
Soplaban fuertes corrientes de aire, que traían vientos de cambio. Pero MARTIN y los "Crooners"
son flexibles como el junco, que parece doblarse ante el empuje de lo novedoso, sin embargo, vuelve a erguirse con mas fuerza que antes, pues las raíces del junco, se hunden con tal vigor en la tierra húmeda de sus ancestros, que son inarrancables.

El mundo, se agitaba sugestionado por "la locura Beatle". MARTIN, mantuvo la calma, y se dispuso a servirse otro Dry Martini, mientras, preparaba un nuevo álbum,"Dream with Dean".

KEN LANE, pianista y hombre de confianza de DEAN desde aquella mágica noche en el Sands, sugirió un repertorio compuesto por "standars", como "Blue Moon" o "Fool rush in".

También, decidieron prescindir de grandes orquestas. Tan solo, intervendrían cuatro músicos para aportar una nueva lectura intimista a un puñado de viejas canciones. A falta de un corte con el que completar la docena, LANE, propuso "Everybody loves somebody", tema, que el mismo compuso junto a IRVING TAYLOR, quince años atrás. En aquellos años, el pianista trabajaba a las ordenes de SINATRA, quien registro una versión de la canción en el sello Columbia. JEANNE MARTIN, esposa de DINO, estaba presente, y animó a su marido a grabarla. "Everybody loves somebody", cerraría el nuevo álbum de DEAN MARTIN. El Long Play, estaba listo en la primavera de aquel año 64, pero la disquera decidió reservarlo para el verano. También, durante el mes de Abril, se resolvió grabar una versión alternativa de "Everybody loves somebody", esta vez con orquesta, e imprimiendo un ritmo más dinámico. Finalmente, junio fue el mes elegido para lanzar al mercado "Dream with Dean".

Al mismo tiempo, se publicó otro album, formado por un repertorio de medios tiempos, y la versión alternativa de "Everyboddy loves..." que a la postre, fue el titulo designado para este lanzamiento paralelo.

"A hards days night", éxito mundial de los BEATLES, se vio obligado a abandonar el primer puesto de las listas norteamericanas, ante el vertiginoso ascenso del clásico de MARTIN. A finales de ese año,
otro single del cantante, "The door is still open to my heart", estaba en las tiendas a la vez que el proto- heavy, "You really got me" de THE KINKS. Los dos lanzamientos de "Reprise", alcanzaron el top 10, pero la canción de DINO llegó más alto.

Antes de cerrar 1964, otro sencillo del "crooner", "Your Nobody Till Somebody Loves You", pegó fuerte en el Hit Parade USA, cosechando con ello, su tercer hit en un año.

Los BEATLES, se encontraban en la cumbre, y allí, tuvieron que hacer sitio para acomodar a un artista, del que no habrían sospechado jamás. En todos los libros de historia musical pop, se cita el año 1964, como el de "La invasión Británica", no obstante, apenas se menciona que también fue el año del gran DINO. Los sesenta, se convirtieron en los años dorados del cantante.

Durante el periodo 1964-71, despachó seis millones de singles, y otros seis y medio de Long Plays. Bastante más, de lo que pudieron llegar a presumir, muchos "invasores melenudos".

Unos nueve años atrás, también podríamos considerar que se encontraba en la cima de su carrera.
El llegar tan alto, le permitió descubrir, que éxito y prestigio, son cosas diferentes. Por otra parte,
"lo más alto", puede convertirse en un lugar inhabitable, y siempre, es mucho más peligrosa la bajada, que la subida a la cumbre, pues la notoriedad alcanzada, nada tiene que ver con el logro personal.

Hacia 1955, completó un álbum para el sello Capitol, titulado "Swingin' Down Yonder". Este trabajo, pasaría totalmente desapercibido, pues no estaba asociado a ninguna película de éxito junto a LEWIS, ni tenía mucho que ver con los hits de DINO hasta la fecha, o sea, "Thats amore", "Swan", o "Memories are made of this". Este ultimo sencillo, también se adueñó del primer puesto de los "Charts" USA, en 1955.

"Swingin Down Yonder", forma parte de un selecto grupo de grandes grabaciones olvidadas, u opacadas por otras, que obtuvieron mayor relevancia en su momento.
El disco, posee esa intensidad aromática añeja de un buen oporto, o esos ácidos matices de un rioja gran reserva, fermentado para depurar nuestras papilas gustativas... ¿¿¿... ??? ... En realidad, no sé muy bien de que "co... es" estoy hablando, ya que no entiendo gran cosa de vinos, lo mío es... El zumo de manzana... Pero, me ha quedado "Cool"...

En resumidas cuentas, un disco maravilloso, una autentica "delicatessen"con sabor a "dixie", es decir,
la añoranza del sur, sus ríos, sus campos de algodón, sus guisos tradicionales, sus raíces... "profundas" por supuesto. Aunque ahora que lo pienso, Ohio, no es el sur... Un detalle, sin ninguna importancia, cuando se trata de un cantante como, DINO "TEX" MARTIN. Un cantante, que matiza desplegando una fuerza expresiva, sobria y natural. Un cantante, que afina con toda la eficacia de la sencillez, y sabe, como modular para tonifiquar nuestros oídos, algo, que no esta de más, en estos tiempos de tanta estridencia. Todo ello, lo aprendió simplemente escuchando las canciones de cantantes como:
AL JOHNSON, LOUIS AMSTRONG, y BING CROSBY, entre otros, muy presentes en este fabuloso trabajo, realizado con esmerado cariño. Un cantante, cuyo único mérito era, amenizar los tiempos muertos, que surgían al dearrollarse las tramas de MARTIN & LEWIS.
Un cantante "sin prestigio" que en 1955,  grabó "Swingin' Down Yonder"....
Los arreglos y producción corren a cuenta de LEE GILLETTE  y VOYLE GILMORE, talentos, al servicio de la factoría Capitol durante los años cincuenta, con eso, creo que está todo dicho.

EPÍLOGO: HERMANOS DE SANGRE.
El hombre, el cómico, el presentador televisivo, el actor dramático, el cantante... ¡También bailaba!
Los estadounidenses, con su gran capacidad de síntesis, resumen todas estas facetas en un sólo termino... "Entertainer".

El concepto, es muy norteamericano, y con DEAN MARTIN, alcanzó una mayor dimensión, poniendo el listón, a mi juicio muy alto, a todos aquellos que de una forma consciente o inconsciente, han tratado de emularle. Es difícil, abarcar el significado total de esta palabra como lo hizo DINO, pues sin lugar a dudas, estamos hablando del "ENTERTAINER"con mayúsculas... ¿Me falta algo?...
Upsss... Perdona FRANK, me olvidaba de ti... ¡Imperdonable! Por supuesto, tu fuiste "el otro con
mayúsculas", y le ganas a DINO en muchas cosas... Pero bajo mi humilde opinión, y no te ofendas FRANK, MARTIN, como comunicador, - con toda la extensión de la palabra - no tuvo rival.
Es inadmisible, abordar la figura de DEAN MARTIN, y olvidarse de mencionar a FRANK SINATRA. De la misma manera, nadie se puede encargar de SINATRA, sin hablar de MARTIN. Incluso, quizás con mayor motivo en este caso, ya que el de Hoboken, desarrolló una mayor dependencia psicológica hacia el de Ohio, que no sucedió tanto, por parte del de Ohio, hacia el de Hoboken....
FRANCIS Y DINO, fiiiuuu... ¡Dos buenos elementos!

En los setenta, MARTIN, declararía a un periodista, lo siguiente: "FRANK y yo, somos hermanos.
Nos cortamos en la punta del dedo, y nos convertimos en hermanos de sangre. FRANK, pretendía que nos cortásemos en la muñeca. Yo le dije, ¿estas loco? ¡Ni hablar! Esto es suficiente."
Así es, a uno, le corría "Jack Daniels" por las venas, y al otro, "J&B". FRANCIS ALBERT, era siciliano, todo visceralidad. DINO CROCETTI, provenía de la región de Abruzzi, cuyos lugareños se caracterizan por ser lo opuesto a un siciliano, es decir, gente tranquila, rozando el estoicismo.

FRANK SINATRA, llegó a ser la persona más poderosa del mundo del espectáculo. Nadie, podía
cuestionarle o decirle ¡NO! ... Nadie, excepto DEAN MARTIN, y a pesar de ello o gracias a ello, continuar siendo el amigo más admirado por "La voz". Muchos testimonios de personas cercanas a los dos leyendas, afirman que DINO, era el espejo donde se miraba FRANCIS....

El siciliano, gastaba miles de dólares en vestir bien.
El de Abruzzi, resultaba elegante hasta vestido de "DUDE" el vaquero alcohólico y desharrapado.  

SINATRA, tenía que vigilar para que algunos invitados, no se marchasen de su fiesta antes de tiempo.
MARTIN, no organizaba fiestas, pues, le faltaba tiempo para acudir, a todas las que le invitaban.

La simpatía en FRANK, a veces podía tener un punto forzado.
DEAN, despertaba carcajadas sin esfuerzo.

Creo que ya mencioné, aquello de la... Naturalidad.

Que nadie piense mal, nunca hubo en "La voz", algún asomo de envidia, pues él, era muy seguro de si mismo y de su talento, tan solo, una saludable mezcla de rivalidad y admiración. MARTIN, era como el hermano mayor - SAMMY DAVIS JR, el pequeño - al que no paras de observar atentamente, y piensas: "A esa chica, la vi yo primero. ¿Como lo hace?... ¡Cuanto quiero a este cabrón!"

Los dos "crooners", se conocían muy por encima. Coincidieron en camerinos y sobre todo, en muchas fiestas. Eran mujeriegos, bebedores y crecieron en ambientes similares. Sin embargo, tardaron lo suyo, en estrechar lazos. MARTIN, no había llegado a ser tan importante como cantante, para llegar a despertar el interés de SINATRA. A su vez, el de Ohio, tuvo que sufrir desde el comienzo de su carrera, las  inevitables y odiosas comparaciones con "La voz". Algo, que fastidiaba mucho a DINO.

Todo, empezó a cambiar en el verano de 1958. DEAN, acababa de estrenar "El baile de los malditos"
ganándose el favor de la crítica con aquella interpretación. Llegó a sus oídos que FRANK, se disponía a protagonizar una nueva adaptación de JAMES JONES, el autor de "De aquí a la Eternidad".
Esta nueva película, se llamaría "Como un Torrente". Era una historia de perdedores, que iba a dirigir
el reputado VINCENT MIMELLI.

Alguien, daba una agradable fiesta en Beverly Hills, a la cual, asistiría SINATRA.
Conseguir invitación, para cualquier fiesta organizada en Hollywood, era la especialidad de DINO..

"Hey tu"- le gritó a SINATRA en medio de la fiesta -. "¿Que he hecho ahora?" - bromeo FRANK -. Al captar su atención, MARTIN, continuo diciéndole: "He oido que andas buscando a alguien para tu próxima película. ¿El personaje es un jugador al que le gusta beber, y tiene un profundo acento del sur? ¡Tio, me estas buscando a mí!".... Profundo acento del sur de Ohio... ¡Que tipo!

SINATRA, no tardó mucho en convencer a los productores, y lograr que contrataran a MARTIN.
Tras su intervención en el drama bélico de EDWARD DMYTRYK, la cotización general de la "capacidad del cómico para hacer cine serio", experimentó una notable subida. Por su parte, FRANK, conocedor de la reputación de DEAN, vio en él, al compañero ideal para aliviar las tensiones que acarrea, el rodaje de una película dramática. Sobre todo, si ésta, iba a estar comandada por MINNELLI, un director "tiquismiquis", de esos que sacaban de quicio a "La voz". Cada Noche, organizaron reuniones hasta altas horas de la madrugada. A la llamada de FRANKIE, acudieron gente como el compositor y gran amante de la juerga JIMMY VAN HEUSEN, y algunas "amistades italianas" de los dos "crooners".

Alcohol, juego, música, comida italiana. La entrada estaba vetada a las mujeres, salvo la encantadora SHIRLEY MACLAINE, que también integraba el reparto del film. La hermana de WARREN BEATTY, fue la única mujer, que tuvo un peso importante en aquel mundo de hombres.

"Como un Torrente", es uno de los grandes melodramas de los cincuenta, y durante su rodaje, FRANCIS Y DINO, sentaron las bases de una ética del trabajo artístico muy hedonista, que sirvieron para refundar el "Rat Pack". Todo lo que se coció detrás de esta gran película, hizo reavivar un espíritu que parecía extinguido, después de abandonar este mundo, "el Guru" original de "las ratas", y "Padre" de FRANK SINATRA en Hollywood, HUMPHREY BOGART.

Según fue avanzando el rodaje, FRANK, cambió radicalmente su valoración artística hacia el nuevo compañero. La actuación de MARTIN, es otra de sus magníficas y emblemáticas interpretaciones.

A finales de ese verano, DINO, fue el invitado especial, junto a BRING CROSBY en "The Frank Sinatra Timex Show". A principios de 1959, "La voz"  propuso a los directivos de Capitol, producir un disco a su nuevo amigo. El resultado fue "Sleep Warm". De esta manera, quedó consolidado el pacto de sangre de una hermandad entre dos leyendas. Después, se sucedieron las legendarias actuaciones en Las Vegas, el film "La cuadrilla de los once"(1960)... Es decir, el apogeo del "Rat Pack".

"El clan de las ratas" formaría parte de otra historia. Sin embargo, debeís recordad siempre lo siguiente:

· Hollywood apesta.
·No te fíes nunca del jefe.
·Bebe todo el zumo de manzana que puedas.
·Ama la música como a ti mismo.

Y por encima de todo... "Never rat on a rat"(Nunca delates a una rata).

¿Quien fue DEAN MARTIN? ¿La verdad? No tengo ni la más remota idea...
Lo que si sé, con la más absoluta de las certezas... Es que este mundo, tiene mucha menos clase desde que él, lo abandonó.

Fuentes consultadas: "Rat Pack, viviendo a su manera" de Javier Márquez.
"Las estrellas de Hollywood" de Peter Bodganovich.