.....and the expressiveness of Dean Martin, a drunkard former hero, a man who has hit the bottom and needs just a chance to recover.

Hey pallies, likes as we were preparin' to get's yester-Dino-day's devotion ready to post, the thought came to us wonderin' if perhaps the Italiano blog pad tagged ""L'occhio critico," which translates to  The Critical Eye" might perhaps have other Dino-focused reviews as well.  So, we simply put the name of our most beloved Dino in their blog search engine and up came an earlier review of the classic of classic Dino-flicks "Rio Bravo."

So, likes below we share the Critical Eye's reflection tagged "NETWORK 4, 15.50: A dollar of honor."  We are likes completely curious how "Rio Bravo" got tagged "A dollar of honor" when
shown in Italy."  Also for some reason instead of namin' Mr. Howard Hawks as the director, the unknown reviewer gave the credit to Howard Hughes.  Such thin's gets greatly lost in translation  often.

But, likes 'though the scriber of this review doesn't say much 'bout our most beloved Dino, what he sez, that we have used as the tag of this Dino-gram, we beautifully believe is so so right on the Dino-mark....."and the expressiveness of Dean Martin, a drunkard former hero, a man who has hit the bottom and needs just a chance to recover."  Indeed our one and only Dino playin' the character of the Dude is extraordinarily expressive in each and every one of his solemn scenes.  We loves sharin' Dino-devotion of the incredibly international sort, and we loves the incredible insight that this Italiano pallie has in nailin' what makes our Dino's powerful performance so so potently powerful.

To checks this out in it's original source, simply clicks on the tag of this Dino-gram.  We thanks the author which we just discovered is tagged "Mino" for swankly sharin' this respectful review of what many believe is our most beloved Dino's greatest performance in his greatest big screen effort.
And, likes pallies, if any of youse have a clue why "Rio Bravo" was known as "A dollar of honor" on the Italiano screens, do drop us some Dino-patter.

We Remain,

Yours In Dino,

Dino Martin Peters


NETWORK 4, 15.50: A dollar of honor

Mino March 21, 2014 Western Article navigation




A dollar of honor A DOLLAR OF HONOR  by Howard Hughes. With John Wayne, Dean Martin, Angie Dickinson, Ricky Nelson. USA, 1959. Western.

Based on the story of Rio Bravo  by BH McCampbell,  A Dollar of Honor won two Golden Laurels, and received a DGA Award nomination. Rio Bravo, Texas: Sheriff John T. Chance does his best to maintain order in the city, despite the fact that his deputy, Dude, is now reduced to a poor drunk, and the wealthy family of the Burdette face the good and the bad time. But when Joe Burdette, brother of the breadwinner Nathan, kills an unarmed bartender, Chance can't help but arrest him. In response, Nathan Burdette mobilizes the entire family, ready to besiege the prison until his brother is released. At Chance's side there are only Dude, in search of redemption, the young and inexperienced gunslinger Colorado Ryan, the old lame Lumpy, and a new player in town, Feathers.

When the Austrian Fred Zinnemann realized, in 1952, High  Noon , in a way demythifying the western to the point of leaving the hero par excellence (the sheriff) alone without an ally, criticizing at the same time the movement of the Hollywood blacklists and McCarthyism in general, many were unhappy with the message of which his film was a spokesman. Among these were director Howard Hughes and the Duke, John Wayne, who joined in a partnership to give a "conservative" response to what was perceived as Zinnemann's anti-Americanism. The result is a true archetype of the western, one of the most beloved, appreciated and later copied films of the genre, which overturns the viewpoint of High  Noon, but it does so with a style and a sense of the epic remained largely unmatched. A dollar of honor  opens with a long incipit without dialogues, which nails the viewer simply using the atmospheres cleverly created by Hughes and the expressiveness of Dean Martin, a drunkard former hero, a man who has hit the bottom and needs just a chance to recover. From the entry of the Duke, it is pure history of cinema: the revealing beer, the daring costume of Angie Dickinson, the sarcastic remarks of the grumpy Walter Brennan, Martin and Ricky Nelson singing  My Rifle, My Pony and Me , Dimitri Tiomkin rearranging the  El Degüello played by Generalissimo Santa Anna, up to a final shooting that marked the genre, and changed the way of telling the western. Compared to Zinnemann, Hughes completely changes perspective, and instead of the sheriff left to his own devices, he introduces one who finds himself with so many allies that he doesn't know what to do with them; the author reappropriates the only American mythology of the time, and returns the original epic spirit, enriching it with the profound and at times moving humanity of the protagonists, while maintaining the Manichean division between "good" and "bad" (which however they compete with those who shoot the most). It's not just simple simple morality (an opportunity for redemption comes for everyone, regardless of how low you can fall), the impetuous love story between Chance and Feathers,



ORIGINAL TITLE:  Rio Bravo
L'occhio critico
"Un critico è un uomo che conosce la strada, ma non sa guidare l'auto." [Kenneth Tynan]
RETE 4, 15.50: Un dollaro d’onore
Minomarzo 21, 2014WesternNavigazione articoli
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Un dollaro d'onoreUN DOLLARO D’ONORE di Howard Hughes. Con John Wayne, Dean Martin, Angie Dickinson, Ricky Nelson. USA, 1959. Western.

Tratto dal racconto Rio Bravo di B. H. McCampbell, Un dollaro d’onore ha vinto due Golden Laurel, ed ha ricevuto una nomination ai DGA Award. Rio Bravo, Texas: lo sceriffo John T. Chance fa del proprio meglio per mantenere l’ordine in città, nonostante il suo vice, Dude, sia ormai ridotto a un povero ubriacone, e la ricca famiglia dei Burdette faccia il bello e il cattivo tempo. Quando però Joe Burdette, fratello del capofamiglia Nathan, uccide un barista disarmato, Chance non può far altro che arrestarlo. In risposta, Nathan Burdette mobilita l’intera famiglia, pronto ad assediare la prigione fino a che il fratello non sarà liberato. Al fianco di Chance si schierano solo Dude, in cerca di redenzione, il giovane ed inesperto pistolero Colorado Ryan, il vecchio zoppo Lumpy, ed una giocatrice nuova in città, Feathers.

Quando l’austriaco Fred Zinnemann realizzò, nel 1952, Mezzogiorno di fuoco, demitizzando in certo modo il western fino a lasciare l’eroe per antonomasia (lo sceriffo) da solo senza un alleato, criticando nel contempo il movimento delle liste nere di Hollywood ed il maccartismo in genere, non pochi furono scontenti del messaggio di cui il suo film si faceva portavoce. Fra questi c’erano anche il regista Howard Hughes e il Duca, John Wayne, che si unirono in un sodalizio per dare una risposta “conservatrice” a quello che era stato percepito come anti-americanismo di Zinnemann. Il risultato è un vero e proprio archetipo del western, uno dei film più amati, apprezzati ed in seguito copiati del genere, che ribalta il punto di vista di Mezzogiorno di fuoco, ma lo fa con uno stile ed un senso dell’epica rimasti largamente ineguagliati. Un dollaro d’onore si apre con un lungo incipit privo di dialoghi, che inchioda lo spettatore usando semplicemente le atmosfere sapientemente create da Hughes e dall’espressività di Dean Martin, ex eroe ora ubriacone, un uomo che ha toccato il fondo ed ha bisogno solo di una chance per riprendersi. Dall’entrata in scena del Duca, è pura storia del cinema: la birra rivelatrice, il costume all’epoca osé di Angie Dickinson, le battute sarcastiche del burbero Walter Brennan, Martin e Ricky Nelson che cantano My Rifle, My Pony and Me, Dimitri Tiomkin che riarrangia il El Degüello suonato dal Generalissimo Santa Anna, fino ad una sparatoria finale che ha segnato il genere, ed ha cambiato il modo di raccontare il western. Rispetto a Zinnemann, Hughes cambia del tutto prospettiva, ed al posto dello sceriffo abbandonato a se stesso, ne introduce uno che si ritrova con talmente tanti alleati da non sapere che farsene; l’autore si riappropria dell’unica mitologia americana dell’epoca, e le restituisce lo spirito epico originale, arricchendolo con la profonda ed a tratti commovente umanità dei protagonisti, pur mantenendo inalterata la divisione manichea tra “buoni” e “cattivi” (che comunque fanno a gara a chi spara di più). Non è solo la morale semplice semplice (un’occasione di redenzione arriva per tutti, indipendentemente da quanto in basso si possa cadere), l’irruenta storia d’amore tra Chance e Feathers, l’epica legata alla figura del cowboy, la splendida colonna sonora, l’impeccabile regia di Hughes, le ottime interpretazioni o la brillante sceneggiatura di Jules Furthman e Leigh Brackett: è tutto questo e anche di più, una somma di fattori che regalano al genere uno dei suoi capolavori assoluti.

TITOLO ORIGINALE: Rio Bravo